Pierre Cornell: Biographie und Kreativität

Pierre Corneille ist ein berühmter französischer Dramatiker undein Dichter des XVII Jahrhunderts. Er ist der Begründer der klassischen Tragödie in Frankreich. Darüber hinaus wurde Corneille in die Reihen der Mitglieder der französischen Akademie aufgenommen, was eine sehr hohe Auszeichnung darstellt. Also, dieser Artikel wird der Biographie und Kreativität des Vaters des französischen Dramas gewidmet sein.

Pierre Cornell: Biografie. Der Anfang

Der zukünftige Dramatiker wurde am 6. Juni 1606 inRouen. Sein Vater war Anwalt, daher ist es nicht verwunderlich, dass Pierre zum Studium der Rechtswissenschaften geschickt wurde. Der junge Mann war auf diesem Gebiet so erfolgreich, dass er sogar seine Anwaltspraxis bekam. Aber auch in diesen Jahren fühlte sich Corneille von den schönen Künsten angezogen - er schrieb Gedichte, verehrte Auftritte von Tourneen in ganz Frankreich. Und er wollte nach Paris, dem kulturellen Zentrum des Landes.

In diesen Jahren beginnt Pierre Corneille bereitsdie ersten literarischen Experimente in der dramatischen Gattung zu unternehmen. Im Jahr 1926 zeigt er sein erstes Werk, eine Komödie in den Gedichten "Melita", die in jenen Jahren nicht besonders bekannt waren, der Schauspieler G. Mondori, der die Theatergruppe leitete und mit Touren durch die französischen Provinzen reiste.

Paris

Mondari mochte die Arbeit, und er legtees im selben Jahr. "Melita" war ein großer Erfolg, der es den Schauspielern und dem Autor ermöglichte nach Paris zu ziehen. Hier arbeitete Mondori weiterhin mit Corneille zusammen und inszenierte mehrere seiner Stücke: "The Gallery of Fates", "Die Witwe", "The Royal Square", "The Subrette".

1634 war ein Wendepunkt sowohl für Mondori als auch fürfür Corneille. Tatsache ist, dass Richelieu, der auf die Werke von Corneille aufmerksam machte, Mondori erlaubte, in Paris sein Theater zu organisieren, das "Mare" genannt wurde. Diese Erlaubnis verletzte das Monopol des Theaters "Burgundy Hotel", der einzigen ähnlichen Institution in der Hauptstadt.

Von der Komödie zur Tragödie

Aber Richelieu hörte nicht nur auf die AuflösungEr schuf ein neues Theater und schloss Corneille auch in die Reihe der Dichter ein, die im Auftrag des Kardinals selbst Stücke schrieben. Allerdings verließ Pierre Cornel schnell die Reihen dieser Gruppe, da er seinen eigenen kreativen Weg finden wollte. Gleichzeitig beginnen sich die Stücke des Dichters allmählich zu verändern: von ihnen geht die Komik weg, die dramatischen Momente verstärken sich und die tragischen erscheinen. Corneilles Komödien werden allmählich zu Tragikomödien. Mehr und mehr verlässt der Autor das zu Beginn seiner Arbeit gewählte Genre.

Und schließlich komponiert Pierre Cornell sein erstesechte Tragödie. Dies ist "Klitander" und "Medea", basierend auf dem griechischen Epos. Diese kreative Phase vervollständigt das Stück "Illusion", im Gegensatz zu anderen Werken des Dichters. Der Dramatiker bezieht sich dabei auf das Thema Theater und schauspielerische Brüderlichkeit. Dennoch änderte sich seine Tradition, in Vers Cornel zu schreiben, auch in dieser Arbeit nicht.

Tragödie "Sid"

Die nächste Tragödie, dass die Französischder 1636 geschaffene Dichter erwies sich als Wendepunkt für die Geschichte des ganzen Weltdramas. Es war ein Stück namens "Sid". In dieser Arbeit gab es zum ersten Mal einen Konflikt, der in der Zukunft für die klassische Tragödie obligatorisch werden wird, - der Konflikt zwischen Pflicht und Gefühl. Die Tragödie hatte einen unglaublichen Erfolg in der Öffentlichkeit und brachte ihrem Schöpfer sowie der Theatergruppe einen beispiellosen Ruhm. Wie groß diese Popularität war, kann man zumindest daran ablesen, dass Corneille nach der Produktion von "Sid" den Adelstitel erhielt, von dem er lange geträumt hatte, und eine persönliche Rente von Kardinal Richelieu. Der erste Versuch, ein Mitglied der Französischen Akademie zu werden, war jedoch erfolglos. Erst 1647 wurde dem Dichter diese Ehre zuteil.

Theoretische Arbeit und Rückkehr nach Rouen

Beginnt mit der Theorie der Tragödie als GenrePierre Corneille. Die Kreativität des Schriftstellers während dieser Zeit ist reich an verschiedenen publizistischen Artikeln zum theatralischen Thema. Zum Beispiel "Diskurse über dramatische Poesie", "Diskurs über drei Einheiten", "Diskurs über Tragödie" usw. Alle diese Essays wurden 1660 veröffentlicht. Aber der Dichter hat nicht nur auf theoretischen Entwicklungen halt gemacht, er hat versucht, sie auf der Bühne zu übersetzen. Beispiele und sehr erfolgreich solcher Versuche waren die Tragödien von "Cinna", "Horace" und "Polyeukt".

Als 1648 Ereignisse in Frankreich begannenFronten (Bewegungen gegen die absolute Macht), ändert Corneille die Richtung seiner Spiele. Er kehrt zum Genre der Komödie zurück und macht sich über den Machtkampf lustig. Zu diesen Werken gehören die Stücke "Irakly", "Rodoguna", "Nycomed".

Das Interesse an Corneilles Arbeit schwindet jedoch allmählich, und die Produktion von "Pertarit" wird im Allgemeinen zum Scheitern verurteilt. Danach beschließt der Dichter, nach Rouen zurückzukehren, um sich zu entscheiden, die Literatur zu verlassen.

Die letzten Jahre des Lebens

Aber nach sieben Jahren erhält der französische Dichter (1659) eine Einladung, vom Finanzminister nach Paris zurückzukehren. Mit ihm bringt Corneille sein neues Werk - die Tragödie "Ödipus".

Die nächsten 15 Jahre sind die letzte PhaseKreativität des Schriftstellers. Zu dieser Zeit bezieht er sich auf das Genre der politischen Tragödien: Otton, Sertorius, Attila, usw. Es gelang Corneille jedoch nicht, seinen früheren Erfolg zu wiederholen. Grund dafür war, dass in Paris ein neues dramatisches Idol auftauchte - es war Jean Racine.

In den nächsten zehn Jahren schrieb Corneille überhaupt keine Theaterstücke. Der Dichter starb am 1. Oktober 1684 in Paris, fast vergessen von seinem Publikum.